Najsilniejsza osoba w pokoju: George MacKay o prawdziwej historii gangu Kelly

Wywiady

Justin Kurzel 's ' Prawdziwa historia gangu Kelly ” początkowo porusza mit Neda Kelly'ego poprzez dzieciństwo australijskiego gangstera, przedstawiając bezlitosny świat jego oczami. Grany przez Orlando Schwerdt w tym wieku Ned widzi swoją ukochaną matkę ( Essie Davis ) walczyć z mężczyznami, którzy zagrażają jej i jego rodzeństwu w ich domu na szczerym polu, niezależnie od tego, czy jest to ich ojciec Red (Ben Corbett), czy później brutalny zalotnik o imieniu Harry Power ( Russell Crowe ). W życiowych chwilach wyczarowanych przez zimnokrwistą i barwną reżyserię Kurzela (na podstawie powieści autorstwa Piotr Carey ), młody Ned dowiaduje się o sile strachu, a sceny z brutalnymi mężczyznami celującymi z pistoletu w kogoś innego prawie służą jako motywy z makabrycznymi końcami.

Ogromna pasja stojąca za tą niekonwencjonalną wersją historii Kelly'ego naprawdę pojawia się, gdy Ned pojawia się jako dorosły mężczyzna, walczący na gołe pięści o publiczność złożoną z bogatych ludzi i gotowy do stawienia czoła światu. Ekspansywny ton Kurzela świeci z George MacKay pełen napięcia i pełen miłości ołowiany występ, który jest godny porównania z innymi niefikcyjnymi sagami gangsterskimi, takimi jak Eric Bana w ' Siekacz ,' lub Tom Hardy w ' Bronson ”. Jak twierdzi w naszym wywiadzie były gwiazdor nagrodzonego Oscarem filmu „1917”, jego występ w filmie Kurzela był szczególnie onieśmielający, ponieważ musiał nauczyć się być twardym.

Ale najpierw zaczynamy od Fleshlight — punkowego zespołu, który MacKay zebrał ze swoimi ekranowymi braćmi Sean Keenan , Louis Hewison , oraz Jaskinia hrabiego , aby poczuć ton filmu, zrozumieć podejście Kurzela, aby naprawdę go zdobyć. Ich warczący, rozbijający się odgłos „Wszędzie” nawet gra podczas napisów końcowych , z prowadzącym śpiewem MacKaya. Jako kod do bombastycznej, emocjonalnej podróży filmu, dodatkowo podkreśla wizję MacKaya dotyczącą Kelly jako rodzaju Iggy Pop figurę, z własną wersją męskości i intensywnością, która wykracza daleko poza jego zniewalającą fizyczną obecność.

Jaka jest historia punk rockowego zespołu obsady Fleshlight?

Historia jest taka, że ​​[reżyser Justin Kurzel] powiedział o filmie: „Porzucimy historię. Wykorzystamy to, co jest potrzebne, ale zrobimy to w duchu tych mężczyzn”. Powiedział: „Zawsze widziałem tych facetów jako zespół punkowy, to banda gniewnych, ambitnych , zdezorientowani młodzieńcy”. Powiedział więc, że skłonię was do założenia zespołu. Za trzy tygodnie macie koncert w Melbourne. Pomyśleliśmy: „Co?” Mieliśmy trzytygodniową próbę, zanim zaczęliśmy kręcić, a on powiedział: „Tak, mam dla ciebie występ w barze, a ty musisz wymyślić nazwę i kilka piosenek i zagrać koncert. I tak zrobiliśmy. I tak, prawie codziennie, przez część naszych prób, wchodziliśmy do środka, ubieraliśmy nasze sukienki i graliśmy punkowe piosenki. Właściwie to było niesamowite ćwiczenie.

W jaki sposób punkowy zespół wzmocnił twoją chemię jako obsada?

Przede wszystkim otworzyło nas. Drugiego dnia dzielimy się wierszami, mówiąc: „To jest wiersz, który napisałem o postaci, może moglibyśmy tego użyć”. Lub: „Chcesz zaśpiewać na tym? Może mógłbym na tym zaśpiewać. A potem przyzwyczaiło cię to do „chcę, żebyście słuchali się nawzajem”… sposób, w jaki macie do czynienia z muzyką, która jest trochę peryferyjna, nieświadoma i rozumiejąca. A do tego dochodzi zarozumiałość i nastawienie, a także agresja i uczucie. Czasami tworzenie tych piosenek było bardzo emocjonalne. Kiedy po raz pierwszy naprawdę zaczynasz piosenkę, otwierasz się na coś w sposób, który przywiązuje cię do muzyki, która ma naprawdę wściekłą, namiętną, surową, napędzającą atmosferę.

Zagraliśmy ten koncert i zabraliśmy się za przygotowanie i mieliśmy takie niepokonane uczucie: „Zrobiliśmy coś. Zrobiliśmy to.' I to jest rodzaj postawy „pieprzyć cię”, teraz to czujemy. A dwie z piosenek znalazły się w filmie. Wyrosło poza ćwiczenia, co jest cudowne.

Russell Crowe jako Harry Power w 'Prawdziwej historii gangu Kelly'ego'

W jaki sposób ta punkowa energia pomogła ci znaleźć twoją wersję Neda Kelly'ego?

Właściwie to było naprawdę odkrywcze. Były szczególnie dwie rzeczy. Po pierwsze, że prawdziwy rodzaj wrażliwości może być ukierunkowany przez coś tak agresywnego. I żeby mieć pewność, że jest to prawdziwe uczucie, którego tak naprawdę nie potrafię opisać. Kiedy grasz tę piosenkę jazdy i masz tę rakietę, czujesz to. Muzyka sprawia, że ​​czujesz rzeczy w bardzo emocjonalny sposób; czujesz to lub nie. I tak pojawiło się uczucie, które jest nieopisanym doznaniem iw pewnym sensie pamiętasz uczucia więcej niż pamiętasz teoretycznie. To jak nauka, trudno zapamiętać fakty, niż przypomnieć sobie coś, co naprawdę cię rozśmieszyło lub czas, w którym to emocjonalne doświadczenia kształtują nasze reakcje przez resztę naszego życia. Rzeczy, które wprawiają nas w zakłopotanie, gdy byliśmy dziećmi, zawsze są rzeczami, do których nie zmierzamy ponownie, lub rzeczami, które sprawiają nam przyjemność, są rzeczy, do których wciąż dążymy.

Była w tym emocjonalna strona, a potem był ten jeden dzień, kiedy spotkaliśmy Bena Corbetta, który grał Red Kelly, ojca Neda. Ben jest w niesamowitym zespole punkowym w Australii o nazwie Six Ft Hick. Justin widział go wiele lat temu i powiedział: „Chcę sfilmować tego człowieka”. Występ Bena na scenie jest niezwykły, ten rodzaj samobiczowania, rodzaj seksualny, szalony, nie do zagrania, androgyniczny, supermęski i tak wiele rzeczy naraz. A w dniu, w którym poznaliśmy Bena, Justin powiedział: „Chłopcy, grajcie swoją najgłośniejszą piosenkę. A Ben, czy podejdziesz i zatańczysz z nimi? Ben rozebrał się do pasa i zaczął tańczyć, co było po prostu niesamowite. A potem Justin powiedział: „George, tańczysz z nim”. I tańczyliśmy razem, co przerodziło się w ten rodzaj zmagań w rodzaju seksualnego rodzaju brutalnego rodzaju. Dwa byki atakujące się nawzajem. A po tym, jak to się stało, Justin powiedział: 'W porządku. To jest ton. To jest świat tego. Teraz już to wiesz.

Brzmi to jak świetna taktyka, aby wprowadzić Cię w nastrój, sposób myślenia. Zawsze możesz odwołać się do tego uczucia.

To było niesamowite, że Ben to zrobił, ponieważ robi to przed ludźmi, których nigdy nie spotkał, i nigdy wcześniej nie grał. Wejście i zrzucenie tego oznaczało również, że ktoś położył rękawicę. Na przykład: „OK, nie zagramy po prostu trzech piosenek akordowych i nie będziemy brzmieć jak typowy zespół punkowy i powiemy „Och, zrobiliśmy to w trzy tygodnie”. Nie. To, co wyprodukował, było cholernie dziwne. i cholernie piękne. Kiedy faktycznie oddajesz się – nie obchodzi go, co myślą ludzie. On po prostu to robi i to jest fajne, a to jest jak: „Dobra, zrobię swój strzał. Zróbmy to.'

George MacKay jako Ned Kelly w 'Prawdziwej historii gangu Kelly'ego'

Bezpośrednio w punkowej energii filmu jest poczucie męskości Neda, które jest skomplikowane i ozdobne. Czy dużo rozmawiano o tym, kogo kocha Ned, albo o sukienkach?

Tak naprawdę nigdy nie było żadnej rozmowy na temat jego orientacji seksualnej. Myślę, że to było dla mnie jak… w filmie jest tyle miłości. I pomimo tego, że jest to głównie brutalny i surowy film, istnieje taka miłość między wszystkimi postaciami, a sposób, w jaki jest ona wyrażana, jest czasami całkowicie poza tym, co byłoby oczekiwanym sposobem wyrażania miłości, lub odpowiednim między pewne postacie – a mianowicie on i jego mama. Justin zawsze powtarzał: „Ci faceci muszą cały czas leżeć na sobie. Kiedy się dotykają, naprawdę chwytają się i całują”. I to po prostu pasowało do wszystkich i jest to całkiem interesujące. Zawsze myślałem, że [Ned Kelly] kocha Joego, ale to nie on, a Joe był chłopakiem i chłopakiem, albo że kochał swoją mamę, ale jego, a więc jego mama była chłopakiem i dziewczyną. To po prostu miłość, której nie da się zdefiniować. Po prostu to robią i ciekawie jest zobaczyć, jak to jest interpretowane. I to może być tylko przez współczesną publiczność. W Australii myślę, że to było głębokie, ponieważ Ned Kelly oznacza znacznie bardziej typową formę męskości i ją symbolizuje. Myślę, że naprawdę wstrząsnęliśmy tym z tą wersją niego.

Jeśli film nie był bezpośrednio inspirowany Nedem Kellym, ale raczej jego duchem, czy były inne postacie historyczne, które wpłynęły na twój występ? A może nawet innych gangsterów, z filmów lub w prawdziwym życiu?

Justin przede wszystkim chciał, żeby to było jego własne. Ale żeby trochę zrozumieć język, punkt odniesienia i jego strukturę, wysłał tę ogromną wiadomość e-mail z informacjami o rzeczach do zrobienia — to zdjęcie, jak chciał, żebym wyglądał, ten wspinacz z plecami i widzisz wszystko mięsień jego pleców. I stronę z całym tym kinem do obejrzenia i stronę z całą tą muzyką do słuchania. I we wszystkich rzeczach, które mi wysłał, były małe kolory, jeśli chodzi o krajobraz, ton.

A z literalnych punktów charakteru… w „Chopperze” jest humor, jak Chopper może być jednocześnie niebezpieczny i zabawny. A sposób, w jaki rozmawialiśmy z Joe i Nedem, „Romper Stomper”, sposób, w jaki skinheadzi są na sobie nawzajem, całują się i biją, jest trochę braterski, ale także homoerotyczny rodzaj do tych facetów. Do tego, jeśli chodzi o to, jak onieśmielający może być krajobraz i jego magia, z czymś w rodzaju „Pikniku pod wiszącą skałą” lub dezorientacją. A rodzaj gorączkowego snu, który może pojawić się u ludzi w tym środowisku, to coś w rodzaju „Obudź się w strachu” i niebezpieczeństwo przestrzeni kosmicznej i nikt nie słyszy twojego krzyku, coś w tym rodzaju. I po prostu było tak wiele rzeczy. I „Pieśni Jimmy'ego Blacksmitha”, aby zobaczyć, jak ktoś może się rozwinąć, ale także dotknąć rdzennej kultury.

I była tam para, która nie była kinem australijskim, jak „Ostatni walc”. To był kamień probierczy. To było tak, spójrz na tych facetów, jest coś tak męskiego w tych mężczyznach, a jednak wcale nie są męscy. Wywiady z Zespół , jest w nich coś tak męskiego, a mimo to wokalista i gitarzysta z blizną i papierosem, wąską ramką. Ale jest taki męski. I to jest ta pewność siebie, która towarzyszy temu rodzajowi fajności.

Muzyka była największym rodzajem odniesienia, tak jak Gareth Liddiard, niesamowity australijski muzyk, który był odniesieniem do artykulacji pewnego rodzaju punk rockera i poety w czymś dość surowym i twardym. A także jako rodzaj mieszanki irlandzkiego i brawurowego – co właściwie nie skończyło się w ostatnim filmie – ale Conor McGregor też był probierzem. A w montażu Justin zrobił z niego coś w rodzaju… w każdej scenie było tyle improwizacji i pamiętam, jak powiedział: „Skłaniam się ku spokojniejszej wersji [Ned Kelly], nieczytelnej”.

I zapomniałem nazwy kolejnego genialnego australijskiego programu z David Wenham , [ale] zrobił ten niesamowity występ, w którym jego milczenie jest tak niebezpieczne. I kontrolę, którą uzyskuje, nie mówiąc nic. Justin zrobił to dla mnie kilka razy. Mówił: „Musisz to dla mnie przećwiczyć. Nie bądź taki miły. Być cicho. Po prostu usiądź i nic nie mów. Zobacz, co sprawia, że ​​człowiek robi. Kiedy rozmawiamy o rzeczach, jeśli nie musisz nic mówić, nic nie mów. A jeśli tak, może nie. Po prostu zobacz, co to robi z drugą osobą”. Po prostu pozwalasz temu zawisnąć, a osoba przychodzi do ciebie. Podchodzą blisko… a potem je chwytasz. Ta dynamika mocy jest niesamowita. On jest mistrzem tworzenia tych w scenie.

Orlando Schwerdt jako Young Ned Kelly i Essie Davis jako Ellen Kelly w „True History of the Kelly Gang”

W przypadku filmu, który w dużej mierze opowiada o sile strachu – stawienie mu czoła, wykorzystanie go – czy ta rola cię przerażała? Zwłaszcza kiedy zaczynałeś od tego?

Tak, tak było. Przerażało mnie granie kogoś, kto miał być onieśmielający [śmiech]. Ta prosta rzecz bycia naprawdę twardym – naprawdę nie jestem twardy. A przekonywanie ludzi, że jesteś twardy, jest jeszcze trudniejsze, gdy nie czujesz się twardy. To jedna rzecz do zrobienia, To będzie trudne, ale wiem, że dam radę . To coś, co się dzieje, Nie jestem przerażającym facetem. Nie robię przerażających. Jak mogę to zrobić i nie być skrępowanym? ? To była prawdopodobnie najbardziej przerażająca część procesu i po prostu zajęło to trochę czasu i zaufanie do dynamiki, i oczywiście wszystko to też jest udawanie. Ale w pewnym sensie przejmowanie własności, starając się nic nie mówić. Po prostu zrób to na początek.

A fizyczność była dużym kluczem do tego. Był pewien moment, w którym szczególnie na etapie nabierania masy, zanim staliśmy się naprawdę szczupli, żylaści i żylaści, nigdy nie czułem się silniejszy. I jest bardzo proste, jednoznaczne uczucie, w którym możesz spojrzeć na kogoś takiego Mogłem ich pokonać w walce. Jest taka rzecz, Jestem najsilniejszą osobą w pokoju. Mogę pobić każdego w tym pokoju . I ten rodzaj pierwotnego, męskiego uczucia alfa, idziesz, Nie muszę nic mówić. Nie muszę się śmiać z tego żartu, bo co oni zrobią? Ten rodzaj spokoju, który towarzyszy upewnieniu się, kim jesteś fizycznie, jest głęboki. I to było częścią procesu wypracowywania tego.

Ned jest wyraźnie człowiekiem, na który wpływ mają mężczyźni w jego życiu. Kiedy myślisz o tym, kto wywarł na ciebie największy wpływ jako mężczyzna, o kim myślisz?

Mój tata, ogromnie. Jestem bardzo pobłogosławiony moim tatą i jest dla mnie probierzem męskości. Ten rodzaj rozwija się również na innych etapach życia, przez które przechodzę. Ale czuję, że często zaglądam do wielu ludzi. Szczerze mówiąc, prawdopodobnie zostałam ukształtowana… nie sądzę, że można to określić ilościowo, ale kobiety w moim życiu bardziej definiują. Czy to moja rodzina, moi przyjaciele, moje związki. Dostaję trochę z tej sekty iz innej sekty, a potem są po prostu jednym i tym samym.

Premiera True History of the Kelly Gang w Digital i VOD dzisiaj, 24.04.

Zalecane

Chip 'n Dale: Rescue Rangers
Chip 'n Dale: Rescue Rangers

Usuń kamee — w kabinie nagraniowej i animacje na ekranie — a otrzymasz coś, co jest trochę zbyt bliskie tego samego starego śmiecia.

Specjalna wycieczka do skarbców Disneya dzieli magię „Pinokia”
Specjalna wycieczka do skarbców Disneya dzieli magię „Pinokia”

Jana Monji udaje się do legendarnych skarbców Disneya, aby dowiedzieć się więcej o tworzeniu „Pinokia” Disneya.

Jak Killing Eve Phoebe Waller-Bridge zaprasza nas do spełnienia naszych fantazji o prawdziwej zbrodni
Jak Killing Eve Phoebe Waller-Bridge zaprasza nas do spełnienia naszych fantazji o prawdziwej zbrodni

Fikcyjny serial kryminalny, który nie tylko rozumie nasze mroczne fascynacje, ale także oferuje fantazje o władzy, których zazwyczaj odmawia się kobietom.

Godfrey Cheshire o poznaniu Abbasa Kiarostami poprzez jego filmy i przyjaźń
Godfrey Cheshire o poznaniu Abbasa Kiarostami poprzez jego filmy i przyjaźń

Godfrey Cheshire o swoich spotkaniach z nieżyjącym już Abbasem Kiarostami i filmami reżysera.

Wołek
Wołek

Foxhole może nie być na szczycie wielkiego kanonu filmów antywojennych, ale nie jest zbyt daleko.